Subir música a plataformas ya no es suficiente. El verdadero reto está en hacer que esa música se escuche, se recomiende y se posicione. Ahí es donde entra en juego no solo tu estrategia de comunicación, sino también el papel activo que puede tener tu distribuidora.
Este artículo explica cómo una distribuidora profesional puede ayudarte a posicionar mejor tus canciones en plataformas como Spotify, Apple Music o YouTube Music, y qué puedes hacer tú como artista para que ese trabajo conjunto funcione.
1. Asegurarse de que tu música entra con ventaja al sistema
Todo empieza antes del lanzamiento. Una buena distribuidora revisa:
- Que tu canción tenga metadatos completos y coherentes
- Que tu portada y título sean atractivos y profesionales
- Que la fecha de entrega respete los plazos de pitch editorial (mínimo 3 semanas)
Esto es clave para que las plataformas interpreten bien tu contenido desde el principio y te consideren para posicionamiento.
2. Preparar un pitch sólido y a medida
El pitch es la carta de presentación de tu canción a los editores de playlists. Una distribuidora profesional:
- Redacta un pitch con enfoque claro (género, narrativa, target)
- Lo adapta según cada plataforma y mercado
- Aprovecha sus relaciones internas para reforzar ese pitch con seguimiento
Un pitch genérico o mal escrito puede hacer que una buena canción pase totalmente desapercibida.
3. Activar campañas internas o externas según el potencial del tema
Según el estilo, momento y plan de contenido, la distribuidora puede ayudarte a:
- Detectar el mejor momento para lanzar
- Conectar con curadores de playlists independientes
- Reforzar el tráfico desde redes o prensa para activar el algoritmo
Posicionarse no es solo aparecer en playlists: es que tu canción gane tracción natural dentro del sistema.
4. Trabajar tu perfil de artista para reforzar la percepción
Tu catálogo, tus fotos, tus bios y tu actividad influyen. Las plataformas premian la consistencia y profesionalismo. Una distribuidora que se involucra te ayuda a:
- Revisar tus assets visuales
- Ordenar tus lanzamientos y mejorar tu perfil
- Usar correctamente herramientas como Spotify for Artists o Apple Music for Artists
Todo esto ayuda a que el algoritmo te relacione mejor y el público conecte más rápido.
5. Medir, ajustar y volver a empujar
El posicionamiento no termina en el día del estreno. Una buena distribuidora:
- Analiza el comportamiento inicial del tema
- Detecta picos, caídas o territorios donde funciona
- Decide si conviene relanzar, incluirlo en campañas temáticas o moverlo a otros mercados
Este seguimiento post-lanzamiento es clave para escalar temas que empiezan a crecer de forma orgánica.
Conclusión
Posicionar una canción en plataformas no depende solo del algoritmo, sino del trabajo conjunto entre artista y distribuidora. Cuanto mejor conozcas el sistema y más alineado esté tu proyecto, más fácil será que tu música encuentre su lugar (y su público).
